En 2026, Tai Kwun transforme SPOTLIGHT (A Season of Performing Arts) en une “assiette à partager” entre arts : du lancement fin mars jusqu’à la clôture d’avril, on passe sans cesse de la scène à l’image, de l’installation au son. Le fil rouge explore l’espace, la forme, la discipline et les frontières. D’abord, avec le projet d’ouverture de la saison — Fire Drill Scenario — la performance du collectif coréen pluridisciplinaire Geumhyung Jeong propose une “évasion” étrange qui reprogramme votre regard sur Tai Kwun.

Ensuite, Songs of Being rassemble trois talents majeurs de Hong Kong (le compositeur Daniel Lo, l’artiste média Keith Lam et le chef de chœur Sanders Lau) et s’inspire du poème de William Blake pour raconter deux valeurs contrastées de l’expérience humaine, dans un voyage visuel et sonore qui accroche. Pour monter encore d’un cran, le réalisateur danois Tue Biering signe sa première venue en Asie avec la commande internationale The Liar : créée en collaboration avec l’acteur hongkongais Chan Tai Yin, l’œuvre brouille volontairement la ligne entre la vie “sur scène” et “hors scène”.

Côté faim de création actuelle, la nouvelle série Play Reading donne des scripts issus de disciplines diverses, avec l’idée de tester leur potentiel de mise en scène. Entre Selves présente Limbo: The Waiting Room (Cola Ho) et Double Being (Liu Qingyu), deux pièces qui travaillent l’identité comme matière chorégraphique.

Et pour finir, On the Up Grade agit comme un carnet de saveurs urbaines : la collaboration inédite entre ErGao et Cao Fei suit le récit des impressions sur cire et observe comment les communautés, via fêtes et danse, façonnent les paysages d’une société multiculturelle.